打破国产片的尺度 《坚如磐石》能过审真是奇迹

没想到，会有这么大尺度的国产片。

删减、打码、差点被禁，但幸运的是，电影还是上映了。

张艺谋的新片《坚如磐石》，足足让观众等了4年。

2019年7月杀青，直到2020年6月，才发布了第一支预告片，犹如一枚重磅炸弹，立刻引发了不小的轰动。

本以为电影会如期上映，没想到每次都是雷声大雨点小，之后更是没有了后续。

对此，很多观众猜测，背后的原因可能是尺度太大，把官场腐败拍的太黑暗，所以不能上映。

在我看来，有这方面的原因在里面。

特别是于和伟饰演的“反派富商”黎志田，以及张国立饰演的副市长郑刚，两人之间的较量实在太精彩了。

今天，在看完《坚如磐石》后，七哥带大家一探究竟。

一、直面官场钱权交易，尺度超越《狂飙》，完全超出了观众的想象

不得不说，《坚如磐石》就像是《狂飙》+《人民的名义》结合的电影版。

整个故事并没有平铺直叙，而是深入浅出展现了权钱交易的两端，被细化成了两个视角——“官”和“商”。

“官”，片中指的是副市长郑刚（张国立 饰演），在当地位高权重。

为了展现他的身份和地位，特地安排了两场戏。

第一场戏，是关于他自己

在会议大厅，副市长郑刚坐在中央，不紧不慢地做着发言。

一番讲话过后，全场包括台上的其他人，都给予了热烈的掌声。

第二场戏，是关于他儿子苏见明（雷佳音 饰演）。

作为一个供职于市局刑事鉴定中心的青年警员，因为父亲的关系，苏见明在工作中受到了上级领导的重视。

很多大案都交给了他来办，为的就是让他立功升职。

而“商”，指的是当地的富商黎志田（于和伟 饰演）。

从白手起家，逐步成为当地首富，黎志田的整个过程充满了罪恶。

表面上，平时西装革履，经常出入一些高端场所，一副成功人士的模样。

事实上，前后站着保镖，俨然一副黑帮大佬做派，做了不知道多少违法的事情。

反正，谁在他的面前都不敢嚣张，他也谁都不怕。

本来，这一“官”一“商”可以和气生财，各取所需相安无事。

奈何自己的儿子苏见明不顾劝阻，应邀赴约首富黎志田的“鸿门宴”，不料却被迫观看了一出“人手下火锅”的猖狂戏码。

两人一下子就撕破了脸，恰好这时上级派来了巡视组，这下可好，瞬间到了鱼死网破的境地。

于是一场暗流涌动的棋局，正式浮出水面。

旧案翻起，各方势力蠢蠢欲动，人性欲望又在不断地翻腾。

谁是螳螂，谁又是麻雀？谁将撕去最后的面具？

二、演员“硬碰硬”，画面不避讳尺度，张艺谋这次太大胆了。

众所周知，张艺谋的电影向来以强烈的批判精神而闻名。

比如《大红灯笼高高挂》、《活着》、《秋菊打官司》....

反观《坚如磐石》，同样也是如此。

片中，新闻正在播报一起公交车爆炸案，市民伤亡惨重，引发了全社会的关注。

然而，这一家三口却对没有这则新闻感到过多的意外，正在讨论着另外一件事。

主人公，便是富商黎志田。

另外一边的饭桌上，黎志田正在吃着火锅。

但是，他没有往火锅里下菜，而是放进去了一部手机。

一旁站着的人立刻慌了神，连忙跪下求情。

黎志田毫不掩饰，对对方说了三个字：用手拿。

结果，直接上演了一出徒手掏手机的戏，这可把站在一旁的苏见明给吓坏了。

随后画面一转，自己的父亲，也是当地的副市长郑刚呵斥苏见明：“这水可深了，可得想好了。”

紧接着又冷不丁的冒出了几个镜头，豪车当街把人撞死，官员在酒店里偷情被录像，一个人穿上防护服和带着防毒面具杀人......

显得，这都是黎志田罪恶的冰山一角。

苏见明想要啃下这块“硬骨头”，肯定没那么容易。

上级派来了巡视组，黎志田却一点不害怕的。

副市长郑刚却提醒他：“这次上面下来了人，希望你端正态度”。

而电话那头的黎志田一点也不慌，反而是威胁郑刚：“你帮那个高进，就等于帮你过关。”

于是郑刚放下了狠话：“你在我面前，你什么都不是。”

电话挂断后，气得把眼前的水杯当场给砸了。

看来，两人剑拔弩张的时候到了。

不得不说，片中于和伟和张国立的“硬碰硬”，从台词到演技都火药味十足。

从这些方面来看，《坚如磐石》的尺度实在太生猛了。

三、张艺谋的“第一次”超出预期，《坚如磐石》重新定义了国产片的高度。

自从影以来，张艺谋最擅长使用色彩。

《大红灯笼高高挂》里的红，《满城尽带黄金甲》里的黄，《影》里的墨，都给观众带来了不一样的审美意境。

而《坚如磐石》，张艺谋又对色彩的表达进行了一次大胆的颠覆。

现代、都市、冷峻、赛博朋克.....都与犯罪的元素想融洽。

不仅如此，整部电影随处可见的一种“铅黄色”的色调，在明暗的灯光交织下，无疑是增强了电影紧张的氛围感。

而且影片的风格，又与以往反腐题材不同，做到了点到即止。

故事将手伸向黑暗，重锤之下才砸出罪恶的冰山一角，留给了观众更多的是对结局的反思。

总的来说，《坚如磐石》是一部电影，但又不仅仅只是一部电影。