她是一个与众不同的人，她的成功表面是幸运，背后是艰辛；她的成功正面是好评，背后是争议；她的成功国内是花开，但香气更多地飘向国际。
她很在乎圈子里的各种评价，从洛杉矶到戛纳，再到威尼斯，她的笑容正在被这些宜人的城市逐年记录出一份繁重。纯真依旧没有失颜，演变出那份挂在面孔上的经历，就是无辜的沧桑刻画出的“累赘”。
她是章子怡，一个20多岁的女孩子，一个国际知名的影星，一个不属于她自己的年龄和身份。她努力去做很多别人认为她应该做的一切，可是她也不知道为什么还会有那么多负面声音。与子怡的约定，不是在听她诉苦，而是帮她找到承载沧桑的祸端。
6月16日，章子怡结束了日本歌舞电影《貉府》中的最后一个镜头后，返回北京。海外拍戏的生活让她的心只想着“快点儿到家”，可她也没预料到，国内的工作日程表早已经排得满满，但我们仍然获得了这次直接对话的机会。只是当我们坐在非常正式的会议桌前来开始这次专访时，大家都忍不住笑了。
笑容的背后，有一个预示：正式的态度，正式的开始，答案更接近正确。
章子怡--电影的好与坏，我能直接从观众的反响看出来
近些年，从国内每年上映的电影来看，章子怡无疑成了各大影片的招牌，张艺谋的电影先不说，李安的《卧虎藏龙》、娄烨的《紫蝴蝶》、王家卫的《2046》……章子怡几乎已和国内的知名导演都有合作，每上映一部影片，媒体及观众的评论都会把章子怡推向浪潮的最前端，在许多演员眼中，对于自己批评式的说法，总会感到压力无比。子怡表示，对于影片的好坏，她不会单纯的去看来自于某方面的说法，而会更直接的感受观众的态度！
“毕竟看电影多的是观众，评委只有10几个人，他们的想法和看法可能只是代表这部份人的喜好和态度，相对而言，我很在乎观众的反映，就像《十面埋伏》在戛纳首映时，当时我只是以一个普通观众的心态去看这部电影，观看时我已经不再把自己放到一个创作者的角度，尽量避开所有一切我知道创作的那一个过程。而我跟在场的所有观众一样，第一次观看，是因为电影感动了我，我落泪了！观众长时间的掌声证明了他们喜欢这部电影，他们用掌声表达着自己的心情，他们的表现是最直接最自然的，那是非常真实的！你要知道这对于电影对于演员来说，是最好的肯定。”
章子怡--不管拍什么戏，你都能学到很多东西
在工作的运用中，实际的操作和学习时的理论都是有所差别的，章子怡毕业于中央戏剧学院表演系，毕竟是科班出身，根据时间的推移，许多理论知识在实际的操作中，都会变的熟能生巧，而电影的人物都是多样化的，有些人物最直白的表现不是每一个演员都能够胜任的，章子怡很直接的表示，她在所拍的这些影片中，感到压力最大的就是唱歌，因为她不是专业歌手。可能是越有挑战性的人物才越能刺激她的神经，以前，记者圈中一位和子怡相识的朋友曾经许有感触的说过，“子怡每拍一部影片之前，都会用心的去体会要扮演的人物，如果这个人物需要唱歌或舞蹈的话，她一定会买许多各式的磁带或CD回来听，或是找个安静的地方好好的练习舞蹈。现在这样的演员并不多见。”
对于表演上某些角色的先天不足，子怡没有否定。“这次拍新电影我最大的压力就是唱歌，角色有这方面的要求，我就要去用心学习，这对我来说是个挑战，因为我不是专业歌手，我可能唱得不是那么完美，但是我懂得角色是要表达情感，我希望我的歌声是为电影人物服务。其实不管拍什么戏，你都能学到很多东西。”
可能是随着后天的学习，目前，由章子怡主演的《茉莉花开》也在不久前举行了媒体看片活动，许多记者看过后，除了对子怡的演技刮目相看外，更对她在影片中的歌声表示肯定，“我认为走到今天不容易，可能大家觉得我很幸运，其实任何人是我的话，都会负出努力的，我没有不努力的原因。”
章子怡--人最怕的不是体力上的艰辛，最难面对的是精神上的压力。
不管是在国内还是国际，章子怡一直都是媒体关注的焦点，虽然出现在媒体上关于她的新闻很多，但都是一些关于她的动态新闻居多，而来自于她本人的看法却是很少。她经常会上网看一些关于她的新闻，说能够成熟到可以不去理会关于她不客观的报道，对年轻的她来说是一件非常困难的事情。“我从19岁出道，那时什么都不了解，一出来就要面对许多问题，关于一些评论，我都会去接受，但我觉得应该用一个健康的心态去面对。以前我特别在意别人的说法，但是现在仔细想一想，还是做好自己就行了，我不想随波逐流，也不想改变自己！”
演员这个职业，可能是太受关注了，大家也就把他看的很神圣，对于身处这个职业，章子怡有着自己的看法：“其实大家没有必要把这看的多大，有多么了不起，这不过就是一个职业罢了，只要努力做得好就可以了。”
对于自己今天取得的成绩，章子怡认为这完全是靠着能吃苦的结果。“我认为我是能吃苦的人，性格很坚强，面对所有的困难，我都敢去拼搏，这可能和我小时候学舞蹈有关，这给了自己坚强的毅力，记得在拍《卧虎藏龙》时，我顶着很大的压力，拍了6个月，在刚拍时，我基本上天天都在哭，那时精神上的压力和疲惫的体力就像一点点抽你的血、抽你的筋一样，每天早上拍戏时，总是看不到信任的目光，那时的念头只有一个，就是要坚强，就是要面对。其实人最怕的不是体力上受到了多少的辛苦，而是需要面对精神上的压力。现在在我人生中的过程中，所有的喜怒哀乐都是我最大的财富。”
章子怡--这个圈子容易让人浮躁，如果是工作之外，我希望我远离这个圈子。
人成名后，避免不了会参加各式各样的宴会活动，一提起这些活动，章子怡表现得很令人意外，“其实了解我的人都知道我是能躲就躲了，能不出席就不出席了，这个圈子呆久了会让人更浮躁，我工作的时候，需要我去面对，我就去面对它；不工作的时候我希望自己可以远离这个圈子，过我理想的生活，做自己想做的事情，保持一种很平常的心态。”
说这些话的时候，章子怡显得很谨慎，毕竟活在这个圈子中，还需要考虑一些规则；但是她也很坦诚，把自己的意思都表达出来了。
章子怡--我经常有茫然的时候，就是我每拍完一部戏后，想继续往上去拍电影却看不到好的剧本，这是一件非常迷茫的事情
提起中国电影，人们会为一些好的电影和电影人感到兴奋，但也为一直以来达不到更高更好的状态而担忧，这种似乎成为气候的市场，也不可能是一个、两个导演或是制片人能解决的问题，尽管章子怡已经够幸运，能经常和著名的导演合作，但是她对现在电影市场的前景还是很担心的，她自嘲自己在杞人忧天。
“我想更多的去尝试各种类型的电影，尤其是像《活着》那样的意义深刻的作品，！很多时候我都在读剧本，但是很难碰到真正令你心动的剧本，这样的概率简直太小了。”章子怡很无奈地表示，她经常会有茫然的时候，就是每次拍完一部戏后，就在为下一步的工作做打算，每到这时，她都会选许多剧本看，渴望着心中能够有“激动”的感觉，她认为现在最大的幸福，就是有好戏拍， “我只要遇到自己喜欢的角色就会去演，对于一些难度较大的角色，只要给自己信心，努力就可以了。”
在章子怡的眼中，中国电影市场之所以萎靡，并不是因为没有钱拍电影，而是少了好剧本和好的制片人及导演。“如果中国多几个像张伟平这样有想法的制片的人话，我想我们演员拍戏的空间也就大了，中国的电影市场肯定会有一个高速的发展。”
章子怡--张艺谋导演引我入电影界，我们现在的关系就像良师益友，我在拍其他导演的电影时，也会和他探讨一些问题，征求他的意见。
章子怡是被张艺谋领进电影这道门坎的，相信许多人都在惊叹，张艺谋的眼光为何这般独特，他选择的演员在演技上都会达到一定的水准，而章子怡每每在其它导演的电影中的表现，大家都会质疑，既然张艺谋是章子怡的恩师，那子怡在加盟其他电影时，张艺谋会给子怡提出什么想法吗？
这是章子怡第一次面对媒体回答这种问题，“我会去征求导演的意见，他给我很多帮助。”
本报观察
章子怡二次点火
五年来，章子怡始终是中国电影的一个焦点话题。
五年来，有一个奇怪的现象，从1999年的《我的父亲母亲》到2000年的《卧虎藏龙》，从2003年的《英雄》到2004年的《2046》，“幸运”这个词一直跟了她整整五年。
评论家们对于她始终都是苛刻的，曾称之为“攀缘的凌宵花”，对于凌宵花，评论家眼中只有攀附，观赏者看到的却是怒放。更何况，仅仅将章子怡的成功归于幸运与有人提携，是不是太低估了张艺谋、李安、徐克、成龙、王家卫、候咏等一干电影人的智商？
章子怡非常清醒地懂得，付出再多，让别人闭嘴是永远不可能的事情；但加倍的努力，让自己满意，却是可以做到的。
从现在开始，六月底上映《茉莉花开》，七月中旬上映《十面埋伏》，九月上映《2046》……2004年，还有比她戏份更重的演员吗？
从现在开始，我们可以看到她在《茉莉花开》中完成分饰三角的挑战，在《十面埋伏》抵御金城武、刘德华的对比压力，在《2046》从巩俐、张曼玉双星合围中突击……
认真看来，在今年的三部电影中，从影响力上来说《十面埋伏》、《2046》都有全球效应，但对章子怡来说真正具有标志性的是《茉莉花开》，从少女演到中年，一人分饰三角，章子怡将18岁、28岁、38岁3个年龄阶段的人生成功演绎，“每一段作为两个状态来讲的话，3段至少要6个状态，这6个状态的区别，我觉得章子怡表现都得非常好……”，导演候咏的评价，不仅仅是肯定。要知道，一个演员最难驾驭的就是角色在年龄阶段上的大跨度，因为跨度中包含了太多太多的人生和情感变化，从章子怡的表演中我们可以得出结论：她还有更好的上升空间，但她的演技成熟了。
最近的舆论表明，虽然还有人固执地把眼光投向章子怡“英语不好”等莫名的缺陷上，但更多的人都以客观的态度来看待她了，她的国际影响力，她的演技，她对于中国电影的意义--2004年的夏天，章子怡以一股近乎强悍的爆发力，为自己完成二次点火。
两天前还有一个消息，“威尼斯电影节组委会正式邀请章子怡前往担任本年度电影节的评委”，能够得到如此高规格电影节的认可，绝非幸运，惟有实力。
但章子怡依然清醒，说起电影的时候，她只是称之为“职业”，说起其他的演员，她只是说“做好自己”，而对于未来，她却表示出自己的忧虑，“中国电影不缺资金不缺少大环境，缺少的是好的导演和好的剧本”。
其实，还缺一句话，“中国电影缺少的不是批评，而是鼓励”。 (明星BigStar )
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